Visual storytelling per brand, giochi e storie che meritano un cuore ed un'anima
Sono Daniele Luciani, conosciuto anche come Dan Lucifer: illustratore, fumettista e character designer. Creo mascotte, cartoon logo, illustrazioni e fumetti per progetti che hanno bisogno di qualcosa in più delle solite immagini generiche.
Un'immagine tecnicamente perfetta può essere comunque del tutto dimenticabile
Molti progetti sembrano tecnicamente a posto ma emotivamente assenti. Un logo, una copertina, una mascotte, una tavola a fumetti, un personaggio per un gioco: tutto può essere pulito, corretto e comunque non lasciare traccia di sé.
Il visual storytelling fa la differenza tra un’immagine che riempie spazio e un’immagine che dà a un progetto un volto, un ritmo, un’atmosfera e un motivo per farsi ricordare.
Due strade per dare a un progetto una personalità visiva
Mascotte & Logo Cartoon
Mascotte su misura, cartoon logo e personaggi di brand per aziende, prodotti, chatbot e campagne che hanno bisogno di una faccia riconoscibile.
Illustrazione & Fumetti
Illustrazione commerciale, concept art, fumetti e visual storytelling per progetti che hanno bisogno di più di un’immagine decorativa messa lì buona buona in un angolo.
Prima dell’immagine finale, c’è la Storia
Il lavoro non esce da una grotta piena di template. Arriva da anni di illustrazione, concept work, fumetti, editoria e visual storytelling.
E qui entrano in scena la mano, l’occhio e l’istinto narrativo: personaggi, scene, tavole, copertine, mondi appena sgrossati e immagini finite che dimostrano che qui c’è qualcosa di più di una faccina carina con sotto il nome del brand.
Illustrazione
Immagini commerciali ed editoriali, copertine, poster e key visual. La parte in cui una singola immagine deve ancora portarsi addosso una storia.
Concept Art
Sviluppo visivo, personaggi, mood e idee prima che diventino asset lucidati. Utile quando un progetto ha bisogno di un mondo, non solo di un file.
Fumetti
Narrazione sequenziale, ritmo della pagina, vignette, personaggi e quella capacità sottovalutata di far leggere davvero le immagini.
Matita, inchiostro, colore, rifinitura finale. E decidere quale disastro risolvere per primo.
Mani esperte, istinti da outsider.
Porto la testa di un fumettista alle esigenze concrete della brand identity.
Negli anni ho lavorato tra disegno tradizionale, digital painting, fumetti, illustrazione commerciale, cartoon logo e progetti editoriali, compresi lavori su licenza come un album di Scooby-Doo! per PlayPress Publishing sotto supervisione Warner Bros.
Hai un progetto serio che ha bisogno di un personaggio vero?
Raccontami cosa stai costruendo, dove verrà usato il personaggio e con che budget e tempi stai lavorando. Se il progetto è reale, chiaro e non alimentato solo da ottimismo acrobatico, ti rispondo con i prossimi passi.